Présenter une peinture n'est pas chose facile, car il faut trouver à la fois un thème intéressant et un tableau suffisamment lisible en petit format. J'ai donc choisi ce tableau qui permet d'obtenir -je le crois en tout cas!- un assez bon compromis entre les deux contraintes.

On peut partir sur plusieurs pistes, en trouvant des thèmes qui se contredisent: par exemple le sablier tenu par la Mort au-dessus de la jeune femme, qui montre le caractère inexorable du trépas qui nous attend, et d'un autre côté la Vieillesse qui tente de repousser cette échéance, comme pour signifier que la jeune femme a sa vie devant elle, que son heure est encore loin d'être arrivée (d'ailleurs le sablier est encore à moitié rempli - ou à moitié vide si on veut a nouveau rebondir dans l'autre sens!). Et cette même jeune femme, qui se perd dans la contemplation de son image, se fige en quelque sorte dans une attitude hors du temps, le reflet renvoyant à la réalité et la réalité au reflet à l'infini. La Vieillesse elle-même soutient le miroir comme pour maintenir la jeune femme dans l'état de contemplation de sa beauté afin qu'elle continue de vivre l'instant présent. Pourtant, la jeune femme devrait aussi voir la Mort dans le miroir, alors que seule la Vieillesse la voit effectivement, etc...
Même la structure du tableau est contradictoire: si les couleurs mettent en valeur la jeune femme, c'est la Mort qui occupe presque la moitié du tableau...
Il y a donc matière à s'interroger sur bien des aspects, comme sur le voile qui évoque le mouvement d'une ronde (aspect historique) ou encore le jouet en forme de cheval et la pommme (ou balle) au pied de l'enfant (aspect symbolique). D'ailleurs même le titre de l'oeuvre a évolué au fil du temps, bien après la disparition de son auteur.

N'hésitez pas à poster vos impressions et commentaires au fur et à mesure, ainsi qu'à consulter ceux des autres...

Voici un tableau du peintre surréaliste Dali. Il en existe d'autres plus célèbres comme le Torero hallucinogène ou encore la Pêche aux thons, mais j'ai choisi celui-ci pour son caractère relativement "concret", car chacun connaît peu ou prou le thème du mythe de Narcisse, qui perdu dans la contemplation de son image est finalement transformé en fleur.

En ce qui concerne les "effets d'optique", il existe d'autres oeuvres de Dali où l'on voit par exemple les reflets de cygnes sur l'eau se transformer en éléphants, un village africain dissimuler un visage, et même un tableau surprenant dont la composition  change en fonction de la distance à laquelle on le regarde: de près on voit sa femme Gala accoudée à une fenêtre, et de loin on peut contempler un portrait d'Abraham Lincoln!

Partez donc à la découverte les surréalistes dans tous les domaines artistiques. Ils ne sont pas aussi fou qu'on pourrait le croire^^ et il y a quantité de choses à tirer de leurs oeuvres!

...comme toujours, tous vos commentaires sont les bienvenus.

Après Histoire illustrée de la philosophie, qui est une passionnante vulgarisation de la philo, voici son pendant pour les Beaux-Arts. Comme pour l'ouvrage de Magee, celui de Gombrich propose au lecteur une approche chronologique, en remontant l'histoire de l'art depuis les origines jusqu'à nos jours. Tout est très clairement expliqué, avec de nombreuses illustrations, et on se laisse entraîner sans peine au sein de cette formidable aventure humaine (que l'on aime ou pas les "Arts" a priori).

L'édition de poche, chez Phaidon, coûte une vingtaine d'euros environ, ce qui constitue une alternative remarquable à la version "classique", laquelle doit se situer aux alentours des 60 euros. La mise en page, très pratique avec ses deux parties bien distinctes (textes et planches), permet un confort de lecture très appréciable. Je suis certain qu'après cette lecture vous aurez envie d'en savoir davantage sur un monde qui, peut-être vous, vous est pour le moment complètement étranger...

A dévorer de toute urgence!